Wenn Sie ein Projekt abmischen, haben Sie all diese Spuren, die aus Gitarre, Bass, Schlagzeug, Samples, Synthesizern, Vocals und so weiter bestehen können.
Alle diese Spuren werden in einem einzigen Stereokanal, dem sogenannten Mix-Bus, zusammengefasst.
Es gibt verschiedene Dinge, die Sie mit diesem Kanal machen können. Einige sind ratsam und lassen Ihre Mischungen noch besser klingen, aber einige andere werden ihn absolut ruinieren, wenn sie falsch gemacht werden.
Ich beziehe mich auf die Verwendung von Prozessoren, die Ihnen helfen, den Mix „zusammenzukleben“, wie EQ, Kompressoren, Limiter usw., um ihn auch druckvoller zu machen und leichte Frequenz-Ungleichgewichte zu beheben.
Wichtiger Hinweis: Es gibt hier keine „strengen“ Regeln, Sie sollten verschiedene Dinge ausprobieren und wirklich zuhören. Wenn es für den Song funktioniert, dann großartig.
Einige Toningenieure wenden gerne Prozessoren auf den Mix-Bus an, noch bevor der Mix beginnt, während andere es vorziehen, überhaupt nichts hinzuzufügen und diese Post-Mix-Bearbeitungsphase in den Händen des Mastering-Engineers belassen.
Andere wenden sie an, nachdem sie den größten Teil des Songs bereits gemischt haben.
Es gibt in diesem Fall keine richtige Antwort, wenn es für Sie besser funktioniert als die anderen Optionen, dann machen Sie weiter, stellen Sie nur sicher, dass Sie jede Option ausprobieren.
Es gibt jedoch einige grundlegende Richtlinien.
Sollten Sie immer den Mix-Bus bearbeiten?
Die Anwendung von Kompression, EQ usw. auf Ihren Mix-Bus kann Ihren Mix sehr schnell großartig klingen lassen, aber eine Bearbeitung nur um der Lautstärke willen ist keine gute Idee, besonders wenn Sie vorhaben, den Mix an einen Mastering-Engineer zu schicken.
Dies kann dazu führen, dass Ihre Mischung wenig bis gar keinen Headroom hat, was das Mastern fast unmöglich macht.
Es kann jedoch Charakter und Farbe in Ihre Mischung bringen, was wünschenswert ist. Ein Beispiel wäre, wenn die Effekte, die Sie hinzufügen, für kreative Zwecke gedacht sind.
Viele Mastering-Ingenieure werden Sie um zwei Versionen Ihres Mixes bitten, eine ohne jegliche Bearbeitung auf dem Mix-Bus und eine mit allen hinzugefügten Effekten.
Dadurch erhalten sie eine allgemeine Vorstellung davon, welche Art von Sound Sie anstreben, ohne jedoch ihre Fähigkeit, das Gerät richtig zu meistern, zu beeinträchtigen.
Wenn Sie also vorhaben, Ihren Mix an einen Mastering-Engineer zu senden, sollten Sie bei der Bearbeitung des Mix-Busses Zurückhaltung üben.
Aber, und das ist wichtig, verlassen Sie sich nicht auf den Mastering-Engineer, um Ihren Mix fertig zu stellen, es ist Ihr Job, ihn so klingen zu lassen, wie Sie es wollen.
Verwenden der Kompression auf dem Mischbus
Die Kompression ist der bei weitem am häufigsten verwendete Prozessor auf dem Mix-Bus.
Wenn Sie alle Spuren eines Songs durch einen Stereokompressor leiten, werden alle Elemente der Spuren definitiv zu einem zusammenhängenden Klang zusammengefügt.
Unabhängig von der Musikrichtung gibt es eine Sache, die jeder Mix gemeinsam haben muss: Zusammenhalt.
Sie wollen, dass der Mix wie ein Song klingt, wie ein organisches Ganzes, und nicht nur wie eine Reihe von separaten Spuren, die zusammengefügt wurden.
Das Anwenden eines einzelnen Kompressors auf den Master-Bus verleiht nicht nur allen Spuren einen ähnlichen Klang und eine ähnliche Farbe, sondern vor allem eine zusätzliche Dynamikkontrolle.
Sie müssen eine subtile Kompression anwenden, ohne die Mischung zu zerquetschen. Das Verhältnis sollte etwa 2:1 oder sogar 1,5:1 betragen, was zu einer Verstärkungsreduktion von nur ein oder zwei dB führt.
Es geht darum, die lauten Spitzen zu reduzieren und die Spur auf einem konstanten Pegel zu halten.
Der Attack ist absolut entscheidend; zu schnell und es wird unnatürlich und leblos klingen.
Als grundlegende Richtlinie sollten Sie einen Wert zwischen 10ms und 30ms einstellen und diesen an die Bedürfnisse des Songs anpassen.
Das Release ist etwas kniffliger; ein schnelles Release wirkt druckvoller und energiegeladener, während ein langsameres dem Song ein sanfteres Gefühl verleiht.
Multiband-Kompressoren sind in der Regel nicht die beste Wahl für den Mix-Bus, aber wenn sie kreativ eingesetzt werden, können sie dazu beitragen, dass Ihr Mix anders und nicht generisch klingt.
Hinweis: Verwenden Sie keine Kompressoren oder andere Prozessoren, um Ihre Mischung zu korrigieren. Mein Rat wäre, die einzelnen Spuren zu überprüfen und diese separat zu reparieren.
Denken Sie daran, mit diesen Einstellungen zu experimentieren, lassen Sie Ihre Ohren das Urteil sein.
Verwendung von EQ auf dem Mischbus
Eine der gebräuchlichsten Praktiken bei der Verwendung von EQs auf dem Mix-Bus ist die Anwendung einer kleinen Anhebung im Hochtonbereich.
Dadurch wird die Mischung klarer und klingt „luftiger“ und fertiger.
Dies geschieht in der Regel mit einem High-Shelf-EQ, der irgendwo zwischen der 8kHz-Marke und 12kHz beginnt.
Sie können den EQ verwenden, um einige Unschärfen in den unteren Frequenzen zu entfernen.
Dies hängt ganz vom Genre ab. Vielleicht möchten Sie wirklich tiefe Frequenzen entfernen, um den Track zu säubern, während Sie in anderen Fällen eine Anhebung vornehmen, normalerweise zwischen dem 50Hz- und 60Hz-Bereich, um der Kickdrum und dem Bass das gewisse Etwas zu verleihen.
Die Verwendung eines Hochpassfilters zum Entfernen der Subsonic-Frequenzen, die normalerweise zwischen 20 Hz und 30 Hz liegen, bereinigt den Track und erhöht vor allem den Headroom, was beim Mastering wichtig ist.
Hinweis: Wenn Sie den EQ auf dem Mix-Bus verwenden, sollten Sie sehr behutsam mit Ihren Anhebungen und Absenkungen umgehen.
Alles, was Sie anfassen, wirkt sich auf den gesamten Song aus, daher sollten Sie nur bis maximal 1-2 dB absenken oder anheben.
Wenn Sie das Gefühl haben, dass es ein wenig mehr braucht, gehen Sie einfach zu den einzelnen Spuren zurück und passen es von dort aus an.
Dies ist besonders wichtig, da alles, was Sie auf dem Mix-Bus tun, später in der Mastering-Phase schwer rückgängig zu machen sein kann
Wenn es um EQ und Kompression geht und darum, welches Gerät zuerst in der Signalkette eingesetzt werden sollte, gibt es keine feste Regel.
Denken Sie daran, sich bei der Anwendung des EQs immer auf andere Songs desselben Genres zu beziehen, um objektiv zu bleiben.
Sättigung auf Mischbus mit Zurückhaltung verwenden
Zurückhaltung wäre das A und O bei der Anwendung der Sättigung.
Es sollte verwendet werden, um Wärme hinzuzufügen und den „Tape Saturation“-Vibe zu erzeugen.
Wenn Sie den Effekt tatsächlich hören können, sind Sie zu weit gegangen.
Die Sättigung kann in Ihrem Mix große Probleme bereiten, wenn sie auf einzelne Spuren angewendet wird, da sie anfängt, sich zu summieren.
Daher ist es am besten, ihn auf den Mix-Bus anzuwenden, besonders in der Anfangsphase (dies ist ein Bereich, der tatsächlich sehr umstritten ist).
Sättigung ist ein hervorragender Kandidat, um früh zum Mix-Bus hinzugefügt zu werden. Der Grund dafür ist, dass Sie mischen und dabei die ganze Zeit eine subtile Tape-Emulation hören werden.
Ihre Entscheidungsfindung wird auf diese Weise anders sein und wahrscheinlich auf eine gute Weise.
Ich will nicht wie eine kaputte Schallplatte klingen, aber das hängt alles davon ab, was IHNEN das beste Ergebnis liefert, das kann bei anderen Menschen anders funktionieren.
Spielen Sie mit der Automatisierung herum
Automatisieren Sie den Pegelfader Ihres Mix-Busses.
Das Automatisieren eines Songabschnitts oder eines Übergangs, um sich in subtilen Mengen, etwa 0,5-1dB, nach oben oder unten zu bewegen, kann eine enorme Wirkung erzeugen und das Interesse des Hörers aufrechterhalten.
Musik soll sich verändern, kein Song sollte von Anfang bis Ende gleich sein.
Sie könnten die Lautstärke des Intros und der Strophen niedriger als die des Refrains oder der Bridge einstellen. Eine andere gute Möglichkeit ist, die Lautstärke des letzten Refrains zu erhöhen, um ihm wirklich die nötige Kraft zu verleihen.
Automation kann auf viele Arten eingesetzt werden, nicht nur für die Lautstärke (auch nicht nur innerhalb des Mix-Busses ist Automation wichtig, wenn Sie einzelne Spuren abmischen, um bestimmte Instrumente zu bestimmten Zeiten hervorstechen zu lassen).
Sie können damit EQ- oder Kompressionseinstellungen ändern sowie verschiedene Effekte ein- oder ausschalten.
Sie können die Position eines Instruments im Stereofeld ändern, indem Sie einfach das Panning automatisieren.
Die Automatisierung im Allgemeinen ist es, die Ihren Mixen viel mehr Persönlichkeit verleiht.
Subtil sein
Dies ist der mit Abstand wichtigste Punkt in diesem Artikel, den ich schon ein paar Mal angesprochen habe.
Jede Kleinigkeit, die Sie an Ihrem Mix-Bus vornehmen, wirkt sich auf jede einzelne Spur Ihres Projekts aus.
Das Ändern einer EQ-Einstellung im Mix-Bus, bei der Sie den Pegel eines bestimmten Frequenzbereichs nur um ein oder zwei dB anheben, ist eigentlich gleichbedeutend mit einer mehrfachen Anwendung dieser EQ-Anhebung, einmal für jede Spur.
Dies wirkt sich drastisch auf den Klang Ihrer gesamten Mischung aus, zum Guten oder zum Schlechten.
Eine gute Nutzung des Mix-Busses ist eines der besten Dinge, die Ihrem Mix passieren können, während auf der anderen Seite eine falsche Nutzung katastrophale Auswirkungen haben kann.
Vermeiden Sie Stereo Enhancement, wenn Sie nicht wissen, was Sie tun
Dies geht auf meinen vorherigen Punkt zurück, dass Sie bei der Anwendung von Effekten auf den Mix-Bus wirklich subtil vorgehen sollten.
Es gibt keine feste Regel darüber, welche Prozessoren Sie auf dem Mix-Bus verwenden sollten oder nicht, EQ und Kompression sind definitiv die gebräuchlichsten, aber auch die Verwendung eines Stereo-Enhancers könnte das sein, was Ihr Mix braucht.
In den meisten Fällen führt das Hinzufügen eines Stereo-Enhancers jedoch zu mehr Problemen als Lösungen, insbesondere zu Phasenproblemen.
Prüfen Sie Ihre Mischung in Mono ständig, um absolut sicher zu sein, dass es keine Probleme mit der Phasenverschiebung gibt.
Dies ist etwas, das Sie dem Mastering-Engineer überlassen sollten, es sei denn, Sie wissen absolut, was Sie tun.
Das bringt mich zu meinem nächsten Punkt, nämlich…
Vermeiden Sie die Verwendung eines Begrenzers
Die längste Zeit dachten wir, dass die Lautstärke König ist, also haben wir versucht, die Lautstärke so weit wie möglich zu erhöhen, aber das ist etwas, was ein Mastering-Engineer wirklich tun sollte.
Da Musik heute meist per Streaming übertragen wird, könnte man sagen, dass der Lautheitskrieg vorbei ist.
Das liegt an der einfachen Tatsache, dass Streaming-Dienste die Songs verarbeiten und die Lautstärke aller Tracks ausgleichen.
Sie brauchen nicht zu versuchen, es so laut wie möglich zu machen, um mit den anderen zu konkurrieren, da der Streaming-Dienst es einfach zerdrücken wird.
Wenn Sie die Lautstärke zu stark anheben, lassen Sie keinen Headroom für das Mastering übrig. Dies führt zu einem suboptimal klingenden Song, berücksichtigen Sie dies also.
Außerdem kann die übermäßige Verwendung eines Limiters den Dynamikbereich Ihrer Songs verkleinern.
Wenn Sie sich entschließen, einen Limiter einzusetzen, sollten Sie auf Verzerrungen achten und sich die Gesamtqualität genau anhören, da eine Erhöhung der Lautstärke bekanntlich den „Alles klingt toll“-Effekt erzeugt.
Stellen Sie sicher, dass Sie mit und ohne Limiter prüfen, da dieser Loudness-Effekt Ihnen vorgaukeln kann, dass Ihre Mischung besser klingt, als sie tatsächlich ist.
Eine Möglichkeit, dies zu überprüfen, besteht darin, beide Versionen mit der gleichen Lautstärke zu hören. Senken Sie einfach den Pegel Ihrer Monitore, bis die eingeschränkte Version die gleiche Gesamtlautstärke wie die uneingeschränkte Version hat.
Sind De-Esser eine gute Idee?
Ein De-Esser auf dem Mix-Bus ist nicht die beste Idee, nein. Es sei denn, Sie wollen damit einige Frequenzen abschwächen, aber das sollte im ersten Teil des Mischvorgangs geschehen.
Gehen Sie wirklich in jede einzelne Spur hinein und polieren Sie sie so weit wie möglich, danach wird die Anwendung der Bearbeitung auf den Mix-Bus viel einfacher sein.
Manchmal wird die Verarbeitung überhaupt nicht angewendet
Dies ist eine schwierige Aufgabe, da wir dazu neigen zu denken, dass wir jede Kleinigkeit im Song bearbeiten müssen, damit er gut klingt.
Manchmal ist es jedoch am besten zu erkennen, dass der Song nicht viel mehr Bearbeitung benötigt, als die, die Sie auf die einzelnen Spuren angewendet haben, die sie benötigten.
Das ist etwas, das ganz Ihnen überlassen ist und eine gültige Vorgehensweise darstellt.
Haben Sie keine Angst, auf Ihren Mix zurückzugreifen
Manchmal können Sie eine fantastische Mischung erstellen, bevor Sie irgendeine Bearbeitung auf den Mix-Bus anwenden, aber sobald Sie anfangen, Effekte hinzuzufügen, wird die Balance der gesamten Mischung auf schlechte Weise beeinflusst.
Wenn dies der Fall ist, sollten Sie sich nicht scheuen, zu Ihrem Mix zurückzugehen und einige Einstellungen auf einzelnen Spuren zu ändern.
Der Sinn des Mix-Busses ist es, eine bereits gute Mischung zusammenzukleben und ihr den letzten Schliff zu geben und nicht, eine schlechte Mischung zu korrigieren.
Was ist mit Multiband-Kompressoren?
Wie ich bereits erwähnt habe, sind die Effekte, die Sie dem Mix-Bus hinzufügen, völlig Ihnen überlassen und was für den Mix funktioniert, allerdings sind Multiband-Kompressoren für diesen Zweck eher verpönt.
Sie sollten hauptsächlich für kreative Zwecke verwendet werden, aber es gibt noch ein paar andere Möglichkeiten, die Sie ausprobieren sollten, um zu sehen, wie sie sich anfühlen:
Versuchen Sie, damit alles unterhalb der 200Hz-Marke zu komprimieren (dies hängt natürlich vom aktuellen Song ab, passen Sie es bei Bedarf an).
Halten Sie die Verstärkungsreduzierung in der Nähe der 6-dB-Marke und verwenden Sie Gain-Make-up, um den Lautstärkeverlust auszugleichen.
Dies hilft Ihnen, das untere Ende zusammenzukleben, wie z. B. Kick-Drums, Bass usw., ohne die mittleren oder hohen Frequenzen zu beeinträchtigen.
Dasselbe kann mit dem Mittelteil gemacht werden; dadurch können die Snare, die Toms Vocals usw. größer und spannender klingen.
Sie springen aus dem Mix heraus, ohne dessen eigentliche Balance zu beeinträchtigen.
Denken Sie nur daran, den Lautstärkeverlust auszugleichen. Dieser Kompressor sollte nicht verwendet werden, um etwas lauter zu machen, sondern nur, um den Charakter der Mischung zu verändern.
Fazit
Bei der Bearbeitung des Mix-Busses sollten Sie verschiedene Methoden ausprobieren, auch die, von denen man Ihnen sagt, dass Sie es nicht tun sollen, denn irgendetwas könnte funktionieren und Ihren Mix absolut aus den Angeln heben.
Verlassen Sie sich nicht darauf, dass der Mastering-Engineer Ihren Song fertigstellt. Seine Aufgabe ist es, einen bereits gut klingenden Mix zu polieren und zusammenzukleben.
Sie sollten selbst entscheiden, wie es klingt.
Alles, was Sie tun, sollte mit Vorsicht und Zurückhaltung erfolgen, jede Änderung muss subtil sein.
Denken Sie daran: Versuchen Sie nicht, eine schlechte Mischung über den Mix-Bus zu korrigieren, gehen Sie zurück zu jeder einzelnen Spur und korrigieren Sie sie dort.
Einfach üben und Spaß haben!
