Estoy seguro de que esto nos ha pasado a todos en algún momento cuando comenzamos a grabar y mezclar música.
Grabamos una pista pero al momento de tener que agregar efectos nos damos cuenta que se puede hacer a través de lo que se llama “inserts” o “Sends”.
En este artículo intentaré explicar las diferencias y al igual que aclarar cuándo se debería usar cada uno.
Comencemos por comparar los dos:
Un efecto INSERT se inserta directamente en la cadena de efectos de una pista , al igual que EQ, compresión, gates, etc., esto afecta la señal de la pista, cambiando el carácter del audio.
Mientras que, por otro lado, se inserta un efecto SEND (que se usa más comúnmente para Reverb y Delay) en un bus de efectos, que es un canal separado o una pista auxiliar .
Seleccione la señal de la pista que desea enviar a este bus de efectos, que es la señal procesada. Esta señal procesada vuelve a la salida del software de grabación, donde se mezcla con la señal directa de la pista.
El efecto SEND no cambia la señal de la pista original y crea una ruta de señal paralela que luego se combina con la señal original.
Aquí hay una explicación visual;
Echemos un vistazo al flujo de señal del efecto Insert;
- La señal de una pista entra en el efecto insertado, como EQ, compresión, etc.
- La salida del efecto insertado va a los canales de salida estéreo de su interfaz de audio o al bus de salida estéreo en su DAW. En la configuración de las pistas “In” y “Out” puede elegir el canal de salida.
Ahora echemos un vistazo al flujo de señal del efecto Send;
La señal de la pista va:
- al bus de salida estéreo o la salida de interfaz.
- Se envía una copia de la misma señal a un bus de efectos.
La salida del bus de efectos (la señal que se procesó) se mezcla directamente con la pista, que se envía al bus de salida o salida de interfaz.
Los controles seco y húmedo (Dry/Wet) del efecto SEND deben establecerse en 100% húmedo/Wet, ya que usted controla la cantidad de efecto que envía con el “Control de nivel de envío” en su pista.
Ahora la pregunta es…
¿ Cuándo debe usar cada uno de ellos?
En general, los efectos de tiempo, como el delay y el Reverb, conviene usarlos como Sends.
Si bien puede usar efectos como Reverb y Delay como INSERTS en cada pista, generalmente no conviene hacerlo simplemente porque requieren muchos recursos de la CPU.
Imagínese si necesita agregar reverberación y delay por separado a 20 pistas, a menos que tenga una PC realmente poderosa, se encontrará con problemas.
Tiene más sentido crear un Send con esos efectos y hacer que sus múltiples pistas grabadas compartan el mismo plugin.
También imagine ajustar la configuración de cada reverberación de pistas o efecto de delay por separado; ¡esto le llevará demasiado tiempo!
Enviar todo a un bus de efectos le permite implementar cambios globales en todos los ámbitos con facilidad.
¿Quieres un sonido más seco en general? Simplemente baja el canal de reverberación, dejando todos los balances de sus instrumentos como estaban (siempre que esté utilizando el efecto 100% húmedo/Wet, como lo hace cuando usa canales de efectos separados de esta manera).
Otra ventaja de tener sus delays o reverberaciones en una pista separada es que le brinda mucho más control y flexibilidad cuando se trata de personalizar el efecto sin cambiar su sonido seco.
Normalmente, al agregar reverberación, desea emular el sonido de la sala en la que los músicos tocaban … por lo que crear un bus de reverberación hará que esto sea mucho más fácil.
¿Por qué es esto?…
Porque el mismo efecto EXACTO se aplica a todas las pistas. Solo necesita configurar esa reverberación para que suene como lo desea, y luego enviarle las señales de esas pistas.
Nota: A veces es una buena idea crear dos o incluso tres buses de reverberación diferentes. Todo depende de las necesidades del proyecto.
Ahora, supongamos que desea ecualizar solo la cola del efecto, o tal vez agregar distorsión o chorus, si el efecto está en una pista diferente, ¡esto se vuelve realmente simple y fácil!
A veces puede agregar un poco de reverberación a una sola pista como inserción si siente que la pista específica suena demasiado “delgada”, pero ese es el único momento para usar realmente la reverberación de esa manera.
Se utiliza un efecto INSERT para cambiar directamente la señal completa de la pista.
Cuando desee ecualizar, comprimir, poner un gate, etc. , generalmente debe usarlos como INSERTS porque, como se indicó anteriormente, un Send crea una señal paralela que luego se MEZCLA con la original.
Si usa un compresor como ENVIAR, estará comprimiendo la señal paralela pero no la original.
Nota: El uso de compresión paralela es bastante común y funciona muy bien, pero necesita saber lo que está haciendo.
Básicamente, esto implica crear un flujo paralelo de audio, comprimirlo mucho y mezclarlo con su señal original. Tiende a funcionar especialmente bien con batería y percusión.
Algunos plugins de compresión ofrecen la configuración Húmedo / seco que crea un efecto similar, pero no proporciona la misma flexibilidad porque con la compresión paralela puede procesar las señales originales y comprimidas agregando EQ a uno pero no al otro, ni a ningún otro tipo de efectos, produciendo un sonido único.
¡Diviértete y no te apegues tanto a las reglas!
Estas son solo pautas básicas, si las sigues deberías estar yendo por buen camino ya que todo lo que mezcles debería sonar bien.
Dicho esto, siempre puedes improvisar (y al menos deberías probarlo de vez en cuando).
Por ejemplo, con compresión paralela, como acabo de hablar, puedes comprimir los toms regularmente o puedes intentar comprimirlos en paralelo y ver cuál suena mejor para tu proyecto.
Todo se reduce al gusto. O podrías usar cualquier cantidad de efectos como Sends, que convencionalmente serían los más adecuados para los Inserts y simplemente jugar con ellos.
También puedes usar overdrives o distorsión como Sends, ya que agregan armónicos, pero cuidado, porque podría pasar que agregar tales efectos, incluso a las pistas de guitarra y bajo, podría funcionar muy bien (y puedes hacerlo si se hace correctamente), pero en general puede cambiar el sonido por completo.
Tiene que ser usado de una manera muy sutil.
Por ejemplo, podría usarlo en el redoblante para hacerlo resaltar en ciertas partes de la mezcla.
Digamos que suena genial durante toda la canción, pero en la sección de estribillo entran muchos más instrumentos y el redoblante se pierde.
Podrías crear un canal SEND con distorsión, cortar todas las frecuencias no deseadas y usarlo como Fader de “presencia” que puede automatizar para enviar una señal más alta durante ciertas partes de la canción y automatizarlo para eliminar esa distorsión adicional cuando no es necesario.
La misma técnica también se puede utilizar para generar un sonido parecido al que se consigue grabando el redoblante desde abajo.
Básicamente tienes que sentarte y probar que suena mejor en tu proyecto actual.
Conclusión
Si eres nuevo y todavía no tienes mucha experiencia grabando y mezclando música, entonces te recomendaría que comiences solo con lo básico. Sigue la ruta convencional y usa Sends e Inserts de la manera convencional.
Es una buena regla general a seguir.
Sin embargo, a medida que se vuelva más experto en el uso de este tipo de herramientas, debe intentar jugar con ellas y encontrará que hay algunos beneficios de usar efectos de inserción típicos como envíos, solo es cuestión de intentarlo y acostumbrarse a ello.
¡No tengas miedo de romper las reglas de vez en cuando!
¡Espero que esto haya sido útil! ¡Que tengas un gran día!
